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Travail d'Applique |
laiton et métal de Bell |
travail de klaxon | laque | papier-pierre
En filigrane argenté | découpage en pierre | peignes tribaux |
découpage du bois
Odissi Handlooms |
Handlooms tribal
Travail d'Applique :
« Applique », qui est une limite française, est une technique par laquelle l'effet décoratif est obtenu par superposing des pièces rapportées des tissus colorés sur un tissu de base, les bords des pièces rapportées étant cousues sous une certaine forme de stitchery. Il est distinct de ce qui est connu comme travail de pièce rapportée dans lequel de petits morceaux de tissus coupés sont habituellement joints côte à côte pour faire un grand morceau du tissu ou pour réparer un tissu endommagé. Bien que la forme ne soit pas inconnue dans d'autres régions de l'Inde, c'est Orissa et particulièrement dans Pipli que le métier a une tradition vivante et active continuant au-dessus des siècles. Tandis que le plus grand nombre d'artisans d'applique sont concentrés dans Pipli, il y a un certain nombre dans Puri et des nombres très petits dans des régions de Khallikote, de Parlakhemundi et de Boudh également.
Comme avec beaucoup d'autres travaux manuels d'Orissa, les racines de l'art d'applique/de forme de métier est interwined avec les rituels et les traditions de seigneur Jagannath, la déité de présidence du temple de Puri. Les articles d'applique sont principalement employés pendant les cortèges des déité dans leurs diverses promenades rituelles. Les articles aiment Chhati, Tarasa et Chandua sont employés pour le but. Cependant, le travail d'applique dans son meilleur coloré est le plus en avant dans la couverture de tissu des trois chars des déité de présidence dans lesquelles ils voyagent chaque année pendant le Ratha Yatra ou le festival de voiture. Selon la tradition, l'arrangement de couleur des trois couvertures est prédéterminé. Le char de Balabhadra connu sous le nom de Taladhawaja a une bâche de tissu de vert clair et de rouge, alors que cela de Subhadra connu sous le nom de Padmadhwaja ou Darpadalana a une couverture de rouge et noir lumineux. Le char de seigneur Nadighosha appelé Jagannath a une couverture de rouge et jaune lumineux. La conception de base de chacun des trois est être semblable une combinaison des raies étroites et larges tandis que des quatre côtés au-dessus des ouvertures, il y a des motifs mythiques d'applique comme Rahu, Chandra aussi bien que des motifs de nature comme les fleurs etc. C'est ces couvertures colorées d'applique qui indentify les chars des trois déité de lointain par les millions de pélerins remplissant le Badadanda ou la route principale d'extrawide de Puri en laquelle les seigneurs font leur séjour annuel dans le festival de voiture. Des sièges et les oreillers dans l'applique sont également faits pour l'usage cérémonieux par les déité pendant le rituel annuel de baigner le festival (Snana Jatra) et sont localement connus comme « Chakada Kama » avec des motifs de 27 tient le premier rôle et les formes géométriques dans l'applique fonctionnent avec des motifs des poissons, grenouille qu'etc. sur le tissu noir est employé dans la robe rituelle des déité du temple de Puri, localement connues sous le nom de « Gaja Uddharana Vesha », incarnation de sauveteur d'éléphant. La couverture d'Applique est également faite pour caparisoning les chevaux factices dans la « danse de cheval » ou Ghoda Nacha pendant le festival de Chaitra dans Puri et d'autres endroits.
Le métier est traditionnellement pratiqué par une caste des tailleurs professionnels, connue sous le nom de « Darjis ». Comme avec d'autres des services du seigneur, le seva de darji ou l'approvisionnement en articles d'applique est rendus par les membres de caste en échange pour lesquels ils reçoivent certaine partie de l'offre quotidienne, « bhog » du temple. Tout ceci est réglé par les enregistrer-de-droits du temple de Jagannath. Les darjis ont leur propre headman ou les sardar qui a une part plus élevée dans le « bhog » du temple de Jagannath. Il est intéressant de noter que les artisans sont organisée socialement bonne et il y a des rapports étroits de famille entre les artisans de Puri et Pipli. Leur organisation peut être très bien comparée aux guildes des craftsmens de l'Europe médiévale. Elles ont également des réunions annuelles des artisans pour résoudre des problèmes sociaux et relatifs.
Les articles traditionnels faits de modèles d'applique et liés aux fonctions religieuses sont des verrières, localement appelées les « chanduas », Chhati, une sorte de grand parapluie avec une longue poignée en bois. Tarasa, un morceau en bois en forme de coeur couvert par le tissu d'applique et soutenu par un long poteau en bois, ces deux articles étant portés avant les déité dans leurs cortèges cérémonieux. « Jhalar » un autre article populaire est une sorte de vrille qui est utilisée car une frontière aux verrières et indépendamment utilisée également en tant que morceaux décoratifs. Un article séculaire et populaire intéressant est « Batua », une poche unique de tissu d'Orissan qui a usualy une forme semi-circulaire avec le dessus étant droit. Il y a de diverses couches de tissu fournissant des poches pour stocker différents articles d'utilisation et la bouche est fermée en tirant des cordes attachées aux côtés. Elle est très populaire parmi des gens de village pour garder les matériaux pour la « casserole », comme la feuille de bétel, l'écrou d'arec, la chaux, etc., aussi bien que pour garder l'argent. Un autre article traditionnel est « Sujnis » ou édredons brodés.
La matière première pour l'applique est tissu. Le processus est assez simple et a été succinctement récapitulé par M.B.C. que Mohanty dans son manograph sur le « métier d'Applique de Orissa-étudient des métiers contemporains de textile de l'Inde » en tant que dessous : 'Des motifs plats sont d'abord coupés du tissu et des motifs particulièrement préparés sont faits séparément. Si plus d'un des mêmes motifs de coupe est exigé, un pochoir est utilisé. Ce coupés et les motifs particulièrement préparés sont alors superposés sur un tissu bas dans la disposition et l'ordre prédéterminés. Les bords des motifs sont tournés dedans et habilement piqués sur le tissu bas ou piqués par la broderie ou sans tourner selon les besoins. Les motifs particulièrement préparés peuvent être colorés ou blanc. Le tissu bas est habituellement coloré. Certains des motifs particulièrement préparés ont le travail exclusif de broderie et les autres ont le travail de miroir. Dans des verrières lourdes, le tissu bas est en plus soutenu par une toile de fond pour la force.
Le processus piquant change de l'article à l'article et relève de six larges catégories, à savoir, (1) de bakhia, (2) de taropa, (3) de ganthi, (4) de chikana, (5) de boutonnière et (6) ruchant. Emroidered parfois des modèles sont également employés et dans quelques articles le travail de miroir est également incorporé. La disposition de divers motifs et les modèles changent selon la forme du morceau. La verrière a une grande pièce maîtresse qui peut être à angle droit. Cette pièce maîtresse est alors liée par plusieurs frontières de différentes largeurs, un extérieur l'autre, jusqu'à ce que le bord soit atteint. Dans le parapluie et le Chhati le champ intérieur est arrangé en cercles, chaque cercle ayant des pièces rapportées d'un motif placé côte à côte. Des modèles sont étendus comme la forme du Tarasa, avec un grand motif ou deux placés au centre. La disposition pour des couvertures pour des chevaux se compose d'une série de bandes concentriques dans la partie qui couvre le cou, chaque bande ayant des pièces rapportées d'un motif, alors que les parties qui tombent de chaque côté du corps sont plates, ayant la frontière tout autour avec ou sans d'un motif au centre du champ plat.
Les motifs utilisés sont assez changés pourtant fixé et le cosist de stylised des représentations de flore et de faune aussi bien que quelques figures mythiques. Du plus commun de ces motifs sont l'éléphant, le perroquet, le paon, les canards, les plantes grimpantes, les arbres, les fleurs comme le lotus, le jasmin, le demi-lune, le soleil et Rahu (un démon mythique qui dévore le soleil). Juste comme il y a quelques motifs fixes seulement qu'un nombre limité de couleurs sont employés dans le métier traditionnel d'applique. Ce sont verts, rouges, bleus, ocre et noir. Le recommander créateur des artisans cependant sont aussi bien libérés dans la combinaison sans fin diverse des motifs dans le mélange de ces couleurs limitées. Tandis qu'il y a eu très peu changement de l'utilisation des motifs, il y a eu une tendance vers une plus grande expérimentation dans des combinaisons de couleur.
La superposition des tissus colorés sur le tissu gris d'inscription est aujourd'hui tout à fait commun comme utilisation du tissu de toutes les couleurs et tonalités. De même, avec changer chronomètre le métier s'est également adopté aux besoins de l'homme moderne. Parmi un applique plus populaire les articles sont aujourd'hui les parapluies de jardin, une variante de chhati avec en bois ou les stands d'aluminium, sacs d'épaule, dames remettent des sacs, des hangings de mur, des nuances de lampe, des couvertures de lit, des couvertures d'oreiller, des poches de lettre, des articles etc. Applique également sont employés en combination avec d'autres travaux manuels pour produire les produits composés. Une utilisation intéressante est le superimpposition de l'applique sur des nattes d'herbe et utilisé comme cloisons. Bien que plus tôt la forme d'art ait été limitée à la caste de darji, aujourd'hui elle est pratiquée par des membres de non-caste, notamment par quelques jeunes garçons musulmans. À la différence de beaucoup d'autres travaux manuels, les articles d'applique sont les objets façonnés attrayants d'une utilité quotidienne indépendamment d'être décoratifs. Ils sont également comparativement meilleur marché.
Laiton et métal de Bell :
Le métier en métal est peut-être le métier le plus important simple en termes de nombre d'artisans occupés dans sa pratique comme dans ses liens étroits avec les vies quotidiennes des personnes de l'état. Le métier est pratiqué par les personnes de la caste de Kansari qui peut être largement décrite comme metalsmiths tandis qu'une variété particulière, dhokra, est pratiquée principalement par des sithulias. La plus grande concentration de l'ancien est Kantilo et Balakati dans la zone de Puri bien que des nombres assez substantiels soient trouvés dans des zones de Cuttack, de Ganjam et de Sambalpur.
Les produits de ce travail manuel peuvent être largement classifiés dans trois groupe-articles produits par le processus de battre, localement connu sous le nom de pifa, ceux produits par le moulage et le troisième groupe inclurait les articles résiduels. Ceux-ci peuvent également être largement subdivisés en deux groupes en termes de matières premières premières utilisées, ceci métal est, de laiton et de cloche, ancien être un alliage de cuivre et de zinc et les derniers du cuivre et de l'étain.
L'atelier s'appelle sala ou le hangar et se compose d'une plateforme avec un bloc de pierre pour le plancher sur lequel le battement est fait, un four de chauffage ou un bhati, une véranda augmentée avec un tour local pour le polissage. Les outils utilisés sont des marteaux et des enclumes, pince, des exercices de main, des dossiers et des racleurs. Le four de chauffage avec un creuset est éventé par un ventilateur avec le soufflet en cuir bien que tard des artisans ont commencé à employer les ventilateurs mécaniques.
Le processus se compose de la préparation du matériel en fondant les matériaux exigés dans le creuset et puis en plaçant le métal fondu dans un récipient de poterie de terre. Après que le métal fondu place, il est sorti et après le martèlement répété et battre est donné la forme désirée. Parfois pour faire de seuls morceaux du point deux ou trois sont séparément faits et joints la plupart du temps avec des rivets. Les articles principaux construits en processus battant sont des plats ou « thali », des récipients ronds profonds appelés Kansa, de petits récipients appelés le « gina » (des tumbers), des récipients de l'eau appelés gara et seaux ou les « baltis », de grandes batteries de cuisine et des navires de stockage appelés le « handi », de divers types de pots et casseroles, des poches ou chatu, appartement perforé faisant cuire les cuillères etc. Tandis que les mentionnés ci-dessus sont des articles utilisés en faisant cuire et en mangeant il y a également un certain nombre d'articles utilisés pour le puja ou le culte. De ces plus importants naturellement, est le ghanta ou le gong et le thali pour l'offre de la nourriture aux déité. Il peut mentionner ici que dans quelques endroits la surface des articles sont également gravées avec de diverses conceptions comprenant les modèles floraux et géométriques sans compter que les figures humaines et animales et de temps en temps il est également peint avec des peintures d'émail. Les articles produits par le processus battant sont beaucoup et les conceptions changent également d'un endroit à l'autre.
Quant au bâti un peut faire deux larges groupes qui est les bâtis et le bâti en laiton de dhokra. Tous les deux suivent la cire ou le processus perdue de cireperdue. Le bâti en laiton est fait par le Kansaris et les articles produits incluent des icônes-principal Radha, Krishna, Laxmi, Ganesha gonflé par pot, Vishnu et Krishna de rampement appelés Gurundi Gopal, cloches ou ghanti, lampstand ou rukha et lampes ou dipa. Il est intéressant de noter qu'actuellement il n'y a aucun bâti en bronze étant fait dans Orissa bien que le métier semble avoir atteint la grande perfection il y a des siècles comme démontré pour la découverte d'un grand nombre d'icônes en bronze d'Achutarajpur près de Banapur dans la zone de Puri. Encore aucun bâti n'est fait dans bellmetal bien que ce soit tout à fait commun en Inde du sud. Les liens socio-culturels de son travail manuel sont très forts. Selon des traditions indélogeables bonnes la mariée est présentée avec un ensemble d'articles en métal de laiton et de cloche pour commencer sa nouvelle maison, la quantité et la qualité changeant selon le statut économique de la famille. Tandis que dans les villages ceux-ci sont intensivement employés pour manger et faisant cuire, dans les secteurs d'autres matériaux comme l'acier inoxydable, l'aluminium et la céramique les ont délogés. Néanmoins les mariées, même dans des secteurs urbains continuent à obtenir leur ensemble d'articles en métal de laiton et de cloche dans le mariage. D'intérêt particulier est la cuvette profonde ronde appelée Kansa dans lequel le « pakhala » un plat typique d'Orissa, celui est riz imbibé dans l'eau et lait caillé ou torani ou gruau fermenté, est mangée. Dans les villages et en termes d'économie rurale les articles atteignent également un autre objectif utile pendant qu'ils peuvent être facilement mis en gage pour emprunter l'argent. En outre, les vieux, cassés et utilisés articles peuvent toujours être échangés au taux réduit pour de nouveaux articles des fournisseurs ambulants de metalware. Quant aux icônes en métal, alors que dans la plupart des familles orthodoxes ceux-ci sont installés comme déité de la maison, a fréquemment placé sur une plateforme en laiton appelée Khatuli, ce secteur également utilisé dans des quelques temples comme déité de présidence. Cependant, dans des tous les temples principaux presque invariablement l'image mobile ou le pratima de chalanti des déité de présidence sont les icônes en laiton. C'est ces icônes qui sont sorties dans divers cortèges rituels et exécutent d'autres fonctions mobiles du principal beaucoup plus grand et fixe. Des icônes de commandant la mention doit être faite de la grande image en laiton de Radha dans le temple de Sakhigopal dans la zone de Puri et les images semblables dans des temples dans la zone de Ganjam. De même l'utilisation de « Ghanta » et le « ghanti » la cloche et le gong sont importants et le nécessaire pour tout rituel adore, en particulier pendant l'arati et l'offre de la nourriture. Pendant le Rath Yatra ou le festival de voiture, des centaines des gongs sont battues rhythmiquement par les passionnés et les prêtres dans l'extase frénétique pendant que les chars divins sont tirés en avant par les millions les remplissant. Le manjira ou le gini, deux disques convexes évasés circulaires attachés aux cordes et utilisés pour battre le rythme et les cloches de ghunguroo ou de cheville attachées en pieds de danseurs sont également des produits de ce groupe de métiers et sont dans l'indication du leur endroit. Le bruit des bétail retournant au village après le jour garazing mélangeant leurs bleatings doux au tintement des cloches partant d'une traînée de nuage de poussière est une scène familière d'Orissa rural.
Le bâti de Dhokra, une variété de bâti en métal est essentiellement un métier folklorique et est limité dans quelques poches d'Orissa, qui est Kuliana dans la zone de Mayurbhanj, la zone de Kaimatin Keonjhar, le Sadeiberni dans la zone de Dhenkanal et le Haradagaria dans la zone de Puri pratiqué par une caste indigène appelée les sithulias. Tandis que le processus perdu de cire est suivi les matières premières premières utilisées n'est pas laiton pur mais contient les chutes diverses d'autres métaux qui le donnent sont en général antiques regardent. Ses motifs sont la plupart du temps tirés de la culture de flok. Tandis que parmi les animaux, l'éléphant est le plus populaire, les autres motifs incluent les chefs humains, les rois, les manas ou la reproduction miniature des mesures, récipients avec des couvercles, avec ou sans fermant des dispositifs à clef, images des déité comme Ganesh et Durga, et lampes et lampstands, le dernier étant fait dans plusieurs conceptions complexes dans la forme des arbres et des branches avec l'autant d'en tant que cent lampes dans un stand. Tard de certains articles utilitaires aimer les candlestands, cendriers et des penstands également sont faits maintenir la conception essentielle de gens intacte. Dhokra n'est pas exclusif à Orissa et est trouvé au Bengale, Bihar et M.P. également mais c'est les travaux manuels très importants en raison du son caractère folklorique plus ou moins exclusif. Le troisième groupe d'articles sous ce travail manuel, celui peut être décrit comme résiduel consiste principalement en articles en laiton flexibles uniques comme les poissons et les serpents en laiton faits par les artisans de Belguntha dans la zone de Ganjam.
Travail de klaxon :
Les articles de klaxon d'Orissa sont mystiques et sont mélangés avec une conception superbe de mode. Leur aspect, dynamisme et animation animés luttent avec les vrais objets de la nature qu'orthographie les noms de Parlakhemundi et de Cuttack. Disponible dans la gamme la plus étendue d'articles aimer les peignes, stands de stylo, pipes de cigare, figures décoratives - forme d'articles de klaxon un souvenir mémorable pour le proche et cher à la maison.
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